对话｜艺术家叶锦添，不只有电影

liukang20242天前166.SU吃瓜862

7月21日，为期三个月的《全观：叶锦添艺术大展》在北京今天美术馆完毕。这是叶锦添2007年于此首度举行个展《幽静·幻象》，一个轮回十二年后，再度以多维度的艺术形式，表达其个人对生命精力根源及其流变的考虑和探究。但是，不管是艺术家自己近年来最具代表性的当代艺术著作，女性人形设备Lili在展厅中以何面貌示人，仍是此番《全观》个展初次跨界科学，提出“精力DNA”的概念，企图评论无形精力国际中人类的情感，回想的萌生与传承这般庞大的出题。在四层展厅进口的留言簿上，许多观众留言却仍旧会集在叶锦添过往的“老本行”，影视著作，“他们期望我从《卧虎藏龙》起，一部部（电影、电视剧）这样讲下来。”叶锦添说。

叶锦添。本文图片由主办方供给

2001年，叶锦添以电影《卧虎藏龙》获奥斯卡“最佳艺术辅导”与英国电影学院“最佳服装规划”奖，成为首位取得以上荣誉的华人艺术家。这恐怕是对他，一个在大学期间便担纲吴宇森电影《英雄本色》的美术辅导，并为周润发规划出一袭黑色风衣造型，由此敞开个人职业生涯最好的标示与奖励。三十多年来，作为电影美术辅导的他，除了捧起过小金人，被金像奖、金马奖乃至金鸡奖垂青的次数更是不知凡几。

影视著作天然的群众盛行文明特点，成果了叶锦添在世人心中的盛名。所顺便的影响力，却令他在舞台美术、视觉艺术乃至服装规划、跨界协作等范畴的进取心与成果感，多少有点显得“相形见绌”。这对他是有些不公，可事主自己如同早已安之若素。早在今次《全观：叶锦添艺术大展》展开首日的媒体导览上，当叶锦添引领世人来到展厅四层，专门出现他过往影视著作的区域时，艺术家诙谐又带着少许无法道，“喏，这儿便是我干过的功德。”

旋即，现场一片哄笑。承受汹涌新闻专访时，叶锦添告知记者，策展人原本仅仅将这一展区算作整个展览的“彩蛋”罢了，但他自己心下了然群众对他实在的爱好地点。“虽然你提出了许多形而上的观念，比方‘精力DNA’，但经过影视著作的出现，才是群众一探你艺术国际最简单的进路？”“我的粉丝有不同的类型，他们有的一向在注重我的艺术创造，当然更多的是在看我参加过的电影。别的我也写书，还有一批读者。这三类不同的人群就像个三角形，有些观众抱着温故电影的意图进来，却看到了我在其他范畴的创造，好了，他们或许就会成为那一批人。其实即使是在这些艺术著作中，我也不会让咱们绝望，那个《悬浮城市》的著作看着就十分爽。”问寒问暖时的一句发问，在叶锦添，早就想好了答词。

悬浮城市

【对话】

“周润发的黑风衣，便是大侠的长袍”

汹涌新闻：

现场还有一张名为“流绘”的著作，听说是你在影视圈敞开美术规划、服装造型之路的“敲门砖”？

叶锦添“流绘”绘画著作

叶锦添：

那幅画是我学生时代的著作，其时徐克找我拍电影，就由于他看到了这幅画。咱们协作的第一部影片便是《英雄本色》（1986），徐克监制，吴宇森执导。吴宇森曾帮张彻拍了许多年武侠片，他（做导演后）原本也很想拍武侠片，但那个时分武侠片拉不到出资，（由于）只要黑帮在出钱拍戏，所以或许是徐克和他一同谈的，何不拍个“黑帮武侠片”。

汹涌新闻：

之前港片中黑帮人物形象比较粗豪，周润发穿上了黑风衣由此敞开类型片的“雅痞”时代。其时在香港哪种人会日常穿戴黑风衣招摇过市？

叶锦添：

看完《英雄本色》的人（大笑）。其实最初让周润发穿上黑风衣仍是由于吴宇森想拍武侠片，一袭黑风衣就像是古装片里大侠的长袍或许披风。后来基努·里维斯拍《黑客帝国》也是黑风衣造型，（实质）也是大侠的造型来着，其实是好莱坞在学咱们。

《胭脂扣》片场拍照叶锦添

汹涌新闻：

展览现场还有两张关锦鹏导演《胭脂扣》的剧照，你现场导览时说，你最喜爱张国荣这张相片，为什么这么说？

叶锦添：

那个时分的张国荣在我看来是最有魅力的，《英雄本色》的时分他仍是偶像派的感觉，到了《胭脂扣》便是个抱负的美男子形象了。张国荣不像现在的明星，在片场彻底没有架子。有一次在片场，他一早就来化好了妆，换好戏服，成果梅艳芳肚子痛迟到了，让咱们白等四五个小时。但他一点也没有不高兴，便是坐在那里等，梅艳芳来了后他还一向陪着谈天安慰。张国荣这个人真的蛮nice的。

汹涌新闻：

陈欢歌导演《霸王别姬》时，我留意到你也在片场，拍了许多相片。

叶锦添：

当年李碧华和我很熟，她知道我拍照拍得好，就约请我到片场。陈欢歌知道我是做美术的，会和我在片场聊谈天。那时内地电影的美术仍是一种偏写实风格，有点话剧味，其实“写实”和“实在”还不是一回事，实在更偏重于现场的感觉。那张相片是张国荣正在扮虞姬，我抓拍到。

叶锦添在《霸王别姬》片场拍照张国荣

汹涌新闻：

你何时第一次来内地，谈谈其时的调查？

叶锦添：

很小的时分，上世纪80时代我就来过内地，这边买东西如同还要用粮票，处处都是骑单车的人，也常常能够看到大片的单车停车场。那时分我就看过许多内地电影，《芙蓉镇》、《最终的贵族》，《红高粱》就稍晚一些了。我很喜爱《红高粱》，张艺谋那股劲在，我很喜爱有力气感的东西。

汹涌新闻：

也是在1990时代初，你在我国台湾参加《阿婴》的拍照，导览时你说那是王祖贤最美的时分。

叶锦添：

没错，由于那部电影的美术便是我（笑）。王祖贤也是个很风趣的人，在片场才第一次碰头，她就一副很熟的感觉，后来咱们成了好朋友，其时我乃至能够背着她在片场处处跑。《倩女幽魂》中王祖贤仍是比较群众审美，有明星气质，很漂亮，但不怪异，比较甜。

我对逝世很有爱好，由于逝世在艺术上十分有力气。所以在《阿婴》里我期望王祖贤身上能体现出一种“鬼气”。其时邱刚建导演也十分张狂的，所以咱们一拍即合，比方拍一个大街，一切门都被漆成黑色的，人的脸都是白色乃至惨绿色的，这肯定是不实在的，但我觉得既然是拍王祖贤身后看国际的景象，鬼的视角看国际就无不可。在我看来鬼气有两种，一种是像石头相同严寒，我在《阿婴》里走的道路相似于院子设备的感觉。别的，《倩女幽魂》里的鬼是飞来飞去的，但咱们这个鬼是不会飞的，她就很自然地在一边，不知道何时会来，可一来，哇，（瘆人的）感觉就有了。

《阿婴》中的王祖贤

汹涌新闻：

《阿婴》应该是你第一次拍古代戏，服装规划受骗年有何参照？

叶锦添：

《阿婴》是在讲一个明末清初的故事，但我给出的服装实践上超出了那个时代。为这个戏我先查阅了许多明朝服饰材料，包含看了沈从文的《我国古代服饰研讨》，但我改进了一些，把衣服质感做得“硬”一点。发型上我也做了打破，王祖贤很信赖我，所以她才会赞同把自己的头挂在树上（笑）。

“都是拍武侠，李安是飘起来，徐克是飞起来”

汹涌新闻：

《卧虎藏龙》的海报悬挂在第四层展厅的进口处，可见你对这部戏的注重。作为当年奥斯卡最佳艺术辅导奖的取得者，能否回想下其时的比赛？

叶锦添：

当年《卧虎藏龙》的竞争者是《角斗士》，体裁上正好是东方对西方，观念上也是东方对西方。《角斗士》的美术如同是修建事务所的，做的太传神了，那种还原是很可怕的。《卧虎藏龙》就很潇洒，更多地是出现精力层面的东西。即使是打架，人怎样或许在竹子上飘来飘去呢？但咱们便是这个潇洒的风格，其时十分一起，之前没人做过。那种形而上的潇洒，便是我现在所谓的“精力DNA”。那次是李安咱们一起碰撞出的火花，其实有一些心思学的观念在里面，两个人打架的进程，其实也是两人的心里在奋斗。李安实践上是在拍一个心思戏，所以我整个场景的规划便是要衬托出这种情境和意境。

汹涌新闻：

所以都是拍武侠，李安是“飘”起来，徐克是“飞”起来。

叶锦添：

哈哈，李安是更文一些。

汹涌新闻：

《卧虎藏龙》后来直接影响了内地大片时代的敞开，两部十分有标识含义的著作，陈欢歌导演的《无极》，冯小刚导演的《夜宴》，你都是作为美术辅导，能否回忆下？

叶锦添：

我以为《夜宴》便是让我发现一种新的视觉言语去体现古典体裁（《哈姆雷特》），如同每个人在一个阶段都会走这条路，比方黑泽明，他的《乱》就改编自《李尔王》。假如你想要变成好莱坞那种形式，就要彻底美国化，而假如真的要西化，找到一个更高的规范，莎士比亚肯定是一个风仪。他的戏曲结构很稳，一起也讲心里奋斗，这其实是从希腊悲惨剧就开端的探究，只不过莎士比亚是中世纪后的集大成者，他做的是一个回归，他的著作中能够找到现在一切戏曲抵触的原型。关于这种套路，我十分了解，但假如直接拿莎士比亚的东西来做我国的电影，我觉得仍是不可，由于它没有“虚”的，作为一种“结构”它太“实”了，但我国文明着重流动性，无结构。

汹涌新闻：

时过境迁，你现在怎样点评《夜宴》的胜败？有一个细节，章子怡在《夜宴》中的眉毛又粗又短，相似唐代的“蛾眉”，可电影中其他的女性人物却没有画成这个眉型，这是一次忽略吗？

叶锦添：

我以为最少《夜宴》的美术部分是成功的。《夜宴》里章子怡扮演的皇后是已婚的，其他女性人物，比方那些宫女都是未婚。周迅扮演的青女眉毛也是有改变的，由于她已经有了婚约。不管是我国仍是日本，在古代女性成婚仍是未婚其实有很大差异的，反映在妆容上也有显着的区别。

汹涌新闻：

《夜宴》的布景是五代十国，《无极》布景则是抽空了详细的朝代，是否后者更有利于你想象力的发挥？

叶锦添：

《无极》的风格其实倾向了唐朝，我觉得陈欢歌其时想写一首狂诗，那个鲜花铠甲被人们争来夺去，其实是在投射他个人想象力那种肯定张狂的状况，他如同是在写一首五言诗。那个片子假如做好的话会很牛。真田广之扮演的光亮我很喜爱，我觉得欢歌其实很喜爱做一些女性化的人物，他连秦始皇都能够做得很女性化（《荆轲刺秦王》1999）。

汹涌新闻：

在你参加过的《小城之春》《风声》《一九四二》中，这些片子都是民国时期的布景，谈谈你在其时的创造感悟？

叶锦添：

田壮壮导演的《小城之春》有点不像我国电影，像很欧洲的文艺片，它自身就改编自民国时代经典。开拍前，我看了许多遍费穆原作，后来也看了《花样年华》，我以为王家卫是在向费穆问候。田壮壮性格里没有那么尖利的东西，我其实给他供给了一个视觉构建的方向，便是帮他去做剪影，其时钟阿城（编剧）也在，李屏宾（拍照）也在。我其时说不要把布景做得太写实，而要做气氛，布景的摆法不见得是真摆，但拍的时分光影分配要像版画的感觉。所以你会看到许多暗影，调度也很像舞台风仪。

《叶锦添：全观》个展现场

“我没有别离心，只要喜爱和不喜爱”

汹涌新闻：

讲了这么多影视著作场景的规划和调度，我很想知道你的家是怎样安置的？

叶锦添：

哈哈，我现在还没有找到一个永久逗留下来相似家的当地，好让我去安置，其实我蛮需求这种感觉。我喜爱跟书住在一同，我在北京的住处进门就都是书。没有书架，它们都很“潇洒”地到处摆放。

汹涌新闻：

内地的导演里，你同李少红协作最多。二十年来，四部电视剧一部电影，谈谈对她的观点？

叶锦添：

我觉得李少红导演一向都蛮想做一些观念上的打破，但又受制于一些实际条件。我是90时代初看了她的《四十不惑》，其时就觉得即使在那个时代，她的风格也是蛮洋气的。但《红粉》里，她就比较稳。在《恋爱中的宝物》里，她又拿起来西方电影后现代的，一些象征主义的技巧。

汹涌新闻：

你又怎样界说自己在印象上的风格？

叶锦添：

我首要遭到1960时代电影的影响，比方费里尼、安东尼奥尼等人著作的影响，之后便是大卫·林奇，咱们其实是有点同声同气的，都是在讲潜意识的东西。其实人在生长进程中是会情不自禁地找同类的。

汹涌新闻：

近几年你没有怎样介入到影视职业，是觉得知音难觅吗？别的，你会看网剧吗？

叶锦添：

我国的影视剧近年来有一种唯美主义倾向，我不大喜爱。它是千人一面的，过火在乎收视，艺人的特征都没有了，每一个人都打同一种光。我看不进去现在的网剧，但会去注重，我觉得那些东西如同总是沉浸在亚洲的群众口味里，在国际上并不会取得尊重。这些年让我动心去做美术辅导的影视著作比较少，乌尔善的《封神》我接了，他亲自到旧金山找到我，我其时正在那做英语歌剧《红楼梦》，可这个体裁让我觉得不要糟蹋掉。

汹涌新闻：

策展人马克·霍本说你创造过歌剧，研讨过我国面料，为古装剧担任过服装辅导，帮香奈儿拍照过短片，也同中科院的基因学教授展开过评论。介入的范畴如此广大，能否谈谈在你眼中精英文明和群众文明的分野？

叶锦添：

我没有什么分野或许说别离心，只要喜爱和不喜爱。我也很喜爱打电玩，《魔兽》？那个太low了（大笑）。其实我玩游戏，仍是从视觉视点去看的，那些电影化的游戏，包含有点恐惧的游戏我也喜爱。

汹涌新闻：

你担任艺术辅导的电影，我觉得《双瞳》最恐惧，你从前被哪部恐惧片吓到过吗？

叶锦添：

嗯，有一部讲外星人的电影让我觉得有点恐惧，那部电影不是很topic，拍照方法是半实在半drama，剧情肯定是臆造的，但片子里有参加对当事人的拜访，（受访者）的表情很恐惧。我现在想不起来姓名了，但它拍得很传神。

汹涌新闻：

最终一个问题，诸务冗忙，你怎样做时间管理？

叶锦添：

我自身便是个motive的人，假如没有许多工作要做的话，我会觉得不过瘾；再者我有一个理论，也便是我现在艺术思维的中心：“精力DNA”。想通了这些，我的脑筋就多了许多存量。比方说在做东西的时分，我基本上很少花时间去预备，一边听导演做介绍，我就大约知道他想要什么，立刻就有一套东西给他。我这（指脑袋）一向有一个翻开的“超级市场”。

著作图片：精力DNA

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